Σπίτι Εσωτερικοί Χώροι Μοναδικά, γελοία σχέδια κάνουν το Salon Art + Design 2018 να δει

Μοναδικά, γελοία σχέδια κάνουν το Salon Art + Design 2018 να δει

Πίνακας περιεχομένων:

Anonim

Το σαλόνι Art + Design παρουσιάζει ένα εκπληκτικό μείγμα ιστορικού και σύγχρονου και σύγχρονου σχεδίου και τέχνης. Ανυπομονούμε να δούμε τα πρωτοποριακά σχέδια, παλιά και νέα, κάθε χρόνο στο οπλοστάσιο Park Avenue της Νέας Υόρκης. Η τελευταία έκδοση δεν απογοήτευσε, και προφανώς, οι συλλέκτες ήταν ευχαριστημένοι επίσης επειδή η νύχτα άνοιξε έφερε έναν εκπληκτικό όγκο πωλήσεων. Περιηγητώντας τη συλλογή από κομμάτια από μερικές από τις κορυφαίες διεθνείς γκαλερί, είχαμε έναν δύσκολο χρόνο να διαλέξουμε μερικά σημεία, αλλά εδώ είναι!

Γκαλερί Friedman Benda

Μια λαμπερή αφθονία των μενταγιόν από γυαλί είναι ένας πολυέλαιος από την Ini Archibong της Ελβετίας. Ονομάζεται Vernus, είναι η πρώτη του συνεργασία με την Gallery Friedman Benda, η οποία παρουσίασε το έργο. Το κομμάτι εμπνέεται εν μέρει από το έργο του Ιταλού αρχιτέκτονα και σχεδιαστή Ettore Sottsass που εργάστηκε σε έπιπλα, κοσμήματα, γυαλί, φωτισμό και αντικείμενα στο σπίτι. Τα ποικίλα σχήματα των μενταγιόν, αποτελούμενα από αισθησιακές μορφές, δημιουργούν συλλογικά έναν θεαματικό πολυέλαιο.

Γκαλερί Cristina Grajales

Μια καρέκλα με βρόχο που είναι μοναδικά υφαντή από χάλυβα, σωλήνα, αφρό, προσαρμοσμένες ταπετσαρίες και καλώδιο. Δημιουργήθηκε από τον Τούρκο καλλιτέχνη Betil Dagdelen, είναι ένα μείγμα της παραδοσιακής τεχνολογίας ύφανσης και των νέων γλυπτών μορφών. Το σχήμα και το στυλ αντικατοπτρίζουν τη μαθητεία της με τους εγχώριους υφαντές στο Νέο Μεξικό, το Περού και την Τουρκία. Τα στρωματοποιημένα πηνία είναι κομψά προσδεμένα μαζί και μεταμορφώνονται σε σχήμα καρέκλας που είναι πολύ άνετα και εξαιρετικά καλλιτεχνικά.

David Gill Gallery

Μια κυριολεκτική νέα συστροφή σε έναν πάγκο είναι η Banquette του Sebastian Brajkovic. Κατασκευασμένο από γκρι μπρούτζινο, χαλκό και κεντημένο λινό, είναι ενδεικτικό του ύφους του σχεδιαστή επίπλων. Γνωστός για τη στρέβλωση των κοινών μορφών καρέκλας σε κάτι σχεδόν ακατανόητο, ο Brajkovic στοχεύει να «ενώσει το μέλλον, το παρόν και το παρελθόν». Εκπαιδεύτηκε ως κατασκευαστής γραφείων, ο Brajkovic χρησιμοποιεί τις δεξιότητες ξυλογλυπτικής του για να δημιουργήσει κομμάτια που είναι πολύ περισσότερα από έπιπλα,.

Donzella Gallery

Ένα εκπληκτικό τραπεζάκι του Ghiró Studios είναι φτιαγμένο από γυάλινες πλάκες που είναι χειροποίητες. Τα κομμάτια τοποθετούνται σε πλαίσιο ορειχάλκου που ενσωματώνει τις κορυφές των ακανόνιστων σκελών τραπέζης, επίσης κατασκευασμένα από ορείχαλκο. Ο ιριδισμός της γυάλινης κορυφής προέρχεται από μια μοναδική τελική επεξεργασία. Ο πίνακας ονομάζεται Artide και κατασκευάστηκε στην Ιταλία από τον πατέρα και το γιο γυαλί και τους κρυσταλλικούς καλλιτέχνες Michele και Domenico Ghiró. Το σχήμα και το τελείωμα του προσδίδουν μια σύγχρονη αίσθηση, αλλά με κάποιο τρόπο έχει επίσης έναν αέρα κομψότητας που συνδέεται συχνότερα με το παλιό παγκόσμιο στυλ. Είναι ένα πολύ εντυπωσιακό κομμάτι.

Το Μέλλον Τέλεια

Μια από τις ξεχωριστές πτυχές του Salon Art + Design είναι ο συνδυασμός των δύο ειδών, καθώς προσφέρει στους επισκέπτες τη δυνατότητα να δουν εξαιρετικά έργα όπως αυτά τα αγγεία από τον κεραμικό καλλιτέχνη Eric Roinestad. Ο καλλιτέχνης με έδρα την Καλιφόρνια δημιουργεί ακριβή τροχό με κεραμικά γλυπτά και φωτισμό. Περισσότερο από απλά διακοσμητικά σκάφη, αυτά είναι γλυπτά, δραματικά με την απλότητα τους. Το έργο του Roinestad λέγεται ότι συνδυάζει τον λαϊκό μοντερνισμό της Καλιφόρνιας με τη σκανδιναβική κληρονομιά του, που είναι εμφανής στο λευκό μέσον και τις εφεδρικές σιλουέτες. Αυτά είναι κομμάτια τέχνης που είναι πολύ συλλεκτικά και κάνουν έναν πραγματικό αντίκτυπο που εμφανίζεται σε μια ομάδα όπως αυτή ή ως ένα κομμάτι σε ένα σκοτεινό υπόβαθρο.

Gallery BSL

Ένα πανέμορφο σαλόνι από το Gallerie BSL περιλαμβάνει αυτό τον καναπέ Crescent από τον Charles Kalpakian. Το έργο του δημιουργού του Λιβανέζικου σχεδιαστή επηρεάζεται από μοτίβα από τις διακοσμητικές τέχνες που στη συνέχεια συγχωνεύεται με την αστική και σύγχρονη κουλτούρα για να δημιουργήσει καθαρά, καμπυλωτά κομμάτια όπως ο καναπές. Ο καναπές διατίθεται σε τρία χρώματα και διαθέτει ανοξείδωτα πόδια με ορειχάλκινο φινίρισμα. Συνταιρίζεται με το τραπέζι καφέ L'Infini από τον Gildas Berthelot. Το χειροποίητο σκαλιστό κομμάτι έχει πόδια που προκαλούν την αίσθηση ενός ζωντανού οντος, το οποίο οφείλεται στο γεγονός ότι τα γλυπτά του κομμάτια επίπλων προορίζονται να είναι σαν φανταστικά πλάσματα. Τα έργα αυτά κάθονται στο φόντο ενός σύγχρονου και γωνιακού διαιρέτη δωματίων. Το "Δυναμικό τοπίο" του Francois Mascarello αποτελείται από μαρκετρίδες από άχυρο, γυψομάρμαρο και χάλυβα. Ο διαιρέτης τριών πάνελ είναι ένα μεγάλο παράδειγμα του έργου του σχεδιαστή, το οποίο επικεντρώνεται στη χειροτεχνία και στους υλικούς περιορισμούς που συμβάλλουν στα αριστουργήματα του. Ο μοναδικός διαιρέτης είναι μοντέρνος σε στυλ αλλά πολύ ευπροσάρμοστο για χώρους διαφόρων διακοσμητικών.

Gallery Hervouet

Ένα υπέροχο ντουλάπι αντίκες από τη Gallery Hervouet είναι χαρακτηριστικό του στυλ που δημιουργήθηκε πριν από περίπου έναν αιώνα. Το μοτίβο ξύλου στο εσωτερικό επαναλαμβάνεται επίσης θεαματικά στο εσωτερικό. Οι εντυπωσιακές πόρτες ανοίγουν επίσης στην πλευρά, προβάλλοντας πλήρως όχι μόνο το εσωτερικό αλλά και την εσωτερική όψη των δύο θυρών. Επίσης, σε αυτή την εποχή, το εσωτερικό του θαλάμου περιλαμβάνει ένα κρυφό διαμέρισμα για την εκκένωση τιμαλφών ή συναισθηματικών ειδών. Η γκαλερί λέει ότι ήταν πιθανότατα μια ειδική επιτροπή εκείνη τη στιγμή λόγω της επίπονης ποιότητας και ασυνήθιστου σχεδιασμού.

Gallery Kreo

Η τέχνη και ο σχεδιασμός δεν μπορούν να είναι όλα σοβαρά και ερωτευθήκαμε με αυτό το καταπληκτικό γλυπτό ενός βυθού που πέφτει. Έγινε σε καθαρό λευκό, ο αριστοκρατικός καταρράκτης των ενωμένων σκευών μιμείται τι θα ήταν ο εφιάλτης κάποιου. Είναι ένα υπέροχο παιχνίδι για τη λεπτότητα των σπασίμων έργων τέχνης και είναι θαυμάσια διασκέδαση.

Galerie Maria Wettergen

Ένα μπέρδεμα έντασης και γλυπτό χάος, ο πίνακας Mesh Mesh του Mathias Bengtsson είναι ενδεικτικός των έργων του γενικά. Ο Bengtsson επανεπιβεβαιώνει τα έπιπλα με σχήματα που δεν θα είχατε σκεφτεί ποτέ. Τα κομμάτια μετατρέπουν τα υλικά και τα σχήματα σε μορφές που ωθούν τα όρια μεταξύ της τέχνης και της μηχανικής ακριβείας. Δημιουργήθηκε με τη δρομολόγηση 50 διαφορετικών τεμαχίων ξύλου με ένα ρομπότ 7 αξόνων, το τραπέζι είναι ένα κομμάτι συνομιλίας και ένα ξύπνιο θαύμα.

Γκαλερί Fumi

Η περιπλάνηση μιας γραμμής έχει μετατραπεί σε μια γελοία καρέκλα του Alex Hull. Ο Βρετανός καλλιτέχνης στράφηκε και σχημάτισε το χέρι-σφυρήλατο χάλκινο σε αυτό το funky κομμάτι. Το έργο του εμπνέεται από ένα "πάθος για την εργασία με φυσικά υλικά και την οικοδόμηση των πραγμάτων με τα χέρια σας" που κληρονόμησε από τον πατέρα του που ήταν ειδικός ξυλείας και οικοδόμος. Η καρέκλα είναι ιδανική για ένα σύγχρονο ή σύγχρονο περιβάλλον, όπου μπορεί να καθίσει στο επίκεντρο της προσοχής.

Garrido Gallery

Η γκαλερί Garrido της Ισπανίας είναι γνωστή για τη μεταλλοτεχνία της καθώς θα έπρεπε να εξετάσει την προέλευσή της από τη σφαίρα κοσμημάτων. Αυτό το τραπέζι του καφέ είναι ένα στολίδι του ίδιου του είδους, με τη λαμπρή, χωρίς ραφή χρυσή βάση που σχηματίζεται από κυλίνδρους διαφόρων μεγεθών. Ορισμένοι από τους κυλίνδρους έχουν ένα χέρι σφραγισμένο μοτίβο στην επάνω άκρη, ενώ άλλοι είναι απλοί. Η πλάκα ή το μάρμαρο που χρησιμοποιείται για την κορυφή είναι επίσης πολύ ιδιαίτερη χάρη στην θαυμάσια ποικιλία χρωμάτων που περιλαμβάνει μια πλούσια ροζ σκιά. Ειδικά επιλεγμένο για αυτό το τραπέζι, το μάρμαρο προερχόταν από ένα διακριτικό λατομείο στο Πακιστάν.

Οι καλλιτέχνες του Αμερικανού καλλιτέχνη Amber Cowan εμφανίζονται υφή και ενδιαφέρουσες σε απόσταση ακόμα από ένα πιο κοντινό σημείο, σας καλούν να παραμείνετε και να εξερευνήσετε τις διάφορες μορφές που συνθέτουν το σύνολο. Cowan upcycles συμπιεσμένα γυαλικά που έγιναν από γνωστά εργοστάσια υάλου των ΗΠΑ που δεν είναι πλέον. Πρόκειται για αφηρημένη ύφανση ιστορίας, τέχνης και υφής γυαλιού σε εκπληκτικά μονοχρωματικά έργα. Αυτό είναι το διαμάντι της στο γάλα.

Liz O'Brien

Vintage και ιδιοτροπία πηγαίνουν μαζί φυσικά σε αυτόν τον υπέροχο συνδυασμό. Ο Ιταλικός βενετσιάνικος καθρέφτης της δεκαετίας του '50 σπορ σκελετό, αλλά μάλλον αρσενικό πλαίσιο από γυαλισμένο και χαραγμένο γυαλί. Διαθέτει πάνελ από γυαλί κοβαλτίου με εφαρμογές μορφής γυαλιού, στριμμένα περιγράμματα και μικρά λουλούδια γυαλιού. Βρίσκεται πάνω από ένα στροβιλισμό ενός πίνακα κονσόλας που έχει μια κοραλλιογενή ατμόσφαιρα και είναι ιδανική για τα γυάλινα ουρά γλυπτά στην κορυφή του.

Lost City Arts

Μεταξύ των διασκεδαστικών έργων τέχνης ήταν μια συλλογή από κεραμικές μάσκες που δημιουργήθηκαν από τον Roger Capron. Ο αείμνηστος γάλλος καλλιτέχνης αλληλεπίδρασε με τον Πικάσο και η επιρροή έρχεται μέσα από αυτές τις μάσκες. Ήταν γνωστός για το έργο του σε έπιπλα καθώς και σε άλλες μορφές και στο έργο του αργότερα εμπνεύστηκε από τη σκανδιναβική σχεδίαση. Η συλλογή από μάσκες του είναι ένα σύνολο ποικίλων μεγεθών, από μεγαλύτερα κομμάτια όπως αυτή σε μικρογραφία. Προκαλούν την παραδοσιακή μάσκα αφρικάνικου στυλ, αλλά έχουν ένα άγγιγμα του κυκλισμού του Πικάσο

Μασίν Ράπιν

Ονομάζοντας αυτό το έπιπλο κοσμήματα κομμάτι είναι σχεδόν μια συγκρατημένη. Το κίτρινο cabochon του Kam Tim, το οποίο έχει ενσωματωθεί σε τρία συρτάρια, είναι μπροστά και πλάγια. Η ποικιλία των αποχρώσεων ανάμεσα στα κεχριμπαρένια κομμάτια προσφέρει μεγάλη διάσταση και σας προσελκύει αμέσως. Ο Philippe Rapin ήρθε στο τυρκουάζ στήθος του Tim, έγινε λάτρης της και αγόρασε το εμπορικό σήμα. Η σειρά των τεμαχίων μονής ή περιορισμένης έκδοσης περιλαμβάνει εκείνα που κατασκευάζονται από τυρκουάζ, τίγρης μάτι και πυρίτη, καθώς και κεχριμπάρι. Κάθε ένα από τα έργα γίνεται από τεχνίτες και χρυσοχόους στο γερμανικό συνεργείο της Rapin.

Mouvements Modernes

Με καμπυλότητα που είναι απέναντι από το συνηθισμένο στυλ καναπέ, το Vendome του Garouste & Bonetti είναι προσεκτικό. Οι δύο γωνίες φαίνονται ιδανικές για να φτάνουν στην άκρη, με άφθονη στήριξη στο πίσω μέρος. Ο χαριτωμένος σχεδιασμός είναι λίγο απροσδόκητος και αποτελεί αντίθετο σημείο στο γωνιακό σύνολο τριών πλευρικών τραπεζιών που συνδυάζονται με αυτό. Σχεδιασμένο από τον François Mascarello, είναι κατασκευασμένα από γυψομάρμαρο και έχουν μπάρες με άχυρο. Η μαρκετερία με άχυρο είναι μια σπάνια και απαιτητική δεξιότητα που δεν ασχολούνται με πολλούς τεχνίτες, κάνοντας τα κομμάτια πολύ ξεχωριστά.

Gallerie Negropontes

Αυτός ο άνετος χώρος είναι αγκυροβολημένος από ένα υφασμάτινο πάνελ τοίχου από τον Etienne Moyat. Ο πίνακας από το δάπεδο έως το ταβάνι έχει στο κέντρο του έναν καθρέφτη μάγισσας, ο οποίος του δίνει κάποια λειτουργικότητα για να πάει με την κυρίαρχη οπτική του επίδραση. Μπροστά, δύο πολύ άνετες καρέκλες που καλύπτονται από προβάτες συνδυάζονται με ένα μαρμάρινο τραπεζάκι. Τα μονοθέσια καθίσματα Petit Frank δημιουργήθηκαν από τον Hervé Langlais σε μια συλλογή που αποτίει φόρο τιμής στον διάσημο σχεδιαστή Brancusi. Ο πίνακας είναι επίσης από τον Langlais.

Priveekollektie Σύγχρονη Τέχνη | Σχέδιο

Πάντα ένα χτύπημα με διαδραστικά ψηφιακά έργα τέχνης ή απρόσμενες ανακατασκευές των καθημερινών αντικειμένων. Η γκαλερί δεν απογοητεύει ποτέ. Φέτος, η επιλογή μας είναι η μεγαλώνοντας με παίρνει κάτω από τον Alex Chinneck. Ο βρετανός γλύπτης δημιουργεί σουρεαλιστικά κομμάτια όπως αυτό που είναι εντυπωσιακά στην εμφάνισή τους, αλλά προκαλούν από τεχνική άποψη. Το να ξοδεύετε ξύλο για να λυγίζετε με αυτό τον τρόπο για το ρολόι - το οποίο είναι ένα ρολόι εργασίας - δεν είναι τόσο εύκολο.

R & Company

Όταν ήρθε η ώρα για κάτι ιδιότροπο, μην κοιτάζετε πέρα ​​από την R & Company. Αυτή η γκαλερί της Νέας Υόρκης έχει πάντα πολλά αυθεντικά και funky κομμάτια, όπως αυτή η Λάμπα Κοτόπουλου από τον Sebastian Errazuriz. Ο Χιλιανός καλλιτέχνης που εργάζεται στη Νέα Υόρκη είναι γνωστός για τη δημιουργία έργων που θολώνουν τις γραμμές μεταξύ της σύγχρονης τέχνης, του σχεδιασμού, της τέχνης και της τεχνολογίας. Ο συγκεκριμένος λαμπτήρας αποτελείται από κοτόπουλο και ηλεκτρικά εξαρτήματα. Είναι μια τολμηρή επιλογή και θα θέλαμε να το έχουμε σε οποιοδήποτε δωμάτιο!

Giustini / Stagetti

Έχουμε δει πολλά επιπλωμένα έπιπλα, αλλά αυτό το κομμάτι αντανακλά ένα εντελώς διαφορετικό επίπεδο τέχνης και χειροτεχνίας. Μέρος της Συλλογής Δέλτα της Formafantasma, ένα στούντιο αποτελούμενο από δύο Ιταλούς σχεδιαστές με έδρα το Άμστερνταμ, Andrea Trimarchi και Simone Farresin. Αυτό το κομψό ντουλάπι με τίτλο Ore Streams κατασκευάζεται από μεταλλική βαφή αυτοκινήτων σε αλουμίνιο CNC, επιχρυσωμένο αλουμίνιο και διάφορα εξαρτήματα από κινητά τηλέφωνα. Οι τεχνικοί και οι Luddites μπορούν να εκτιμήσουν το μοντέρνο στυλ και τη μοναδική ανακύκλωση ηλεκτρονικών.

Γκαλερί Σάρα Μέρσεσκο

Έχουμε παρατηρήσει όλο και περισσότερους ξυλουργούς τεχνίτες μεταμορφώνοντας κόμβους και άλλες αλλοιώσεις στο ξύλο που είχαν θεωρηθεί προηγουμένως ελαττώματα στα χαρακτηριστικά του σχεδιασμού. Ο σχεδιαστής του Ηνωμένου Βασιλείου Nic Webb υιοθετεί αυτή την έννοια πολύ πέρα ​​από την ιδέα της ζωντανής άκρης για να δημιουργήσει αυτά τα σκάφη μεγάλης κλίμακας που ονομάζονται The Big Reds. Είναι κατασκευασμένα από κόκκινο ξύλο, που χαρακτηρίζουν τη σκάλισμα που μιμείται τους δακτυλίους και τα κόκκους που συναντώνται σε διάφορα είδη ξύλου, καθιστώντας τους κόμβους εμφανή χαρακτηριστικά σχεδίασης. Δεν είναι μόνο εξειδικευμένα, αλλά έχουν ένα μοντέρνο τραχύ συναίσθημα που τους καθιστά πολύ ευπροσάρμοστο, ειδικά για τα μοντέρνα σχέδια διακόσμησης.

Νότια συντεχνία

Ήταν συναρπαστικό να δούμε το Southern Guild της Νότιας Αφρικής στο Salon, επειδή φέρνουν νέους καλλιτέχνες και καινοτόμα κομμάτια σε κάθε παράσταση. Η σεληνιακή κονσόλα του Jesse Ede είναι ενδιαφέρουσα για τον τρόπο που διαθέτει τις πέτρες - πλάκα Marmesbury - ενσωματωμένη στην ανακυκλωμένη κονσόλα αλουμινίου. Οι προεξοχές στην κορυφή αντικατοπτρίζονται και κάτω από αυτό. Η εργασία του Ede περιελάμβανε πειραματισμούς για τη χύτευση ανοιχτού αλουμινίου και τη δημιουργία τεμαχίων που υπογραμμίζουν την αντίθεση μεταξύ των υλικών και τη διαδικασία διαμόρφωσης τους σε έπιπλα.

Todd Merrell Studio

Είναι αδύνατο να δούμε την τέχνη του Τίμοθι Χόρν και να μην σκεφτόμαστε κοσμήματα. Αυτό είναι για καλό λόγο γιατί αυτό το κομμάτι και άλλοι σε αυτή τη συλλογή εμπνέονται από τα "κοσμήματα του 17ου αιώνα και τις μελέτες του 19ου αιώνα για φυσικές μορφές όπως οι λειχήνες, τα κοράλλια και τα φύκια." Οι μεγάλες αποχρώσεις των παλιότερων κοσμημάτων είναι λίγο σουρεαλιστικό, τραβώντας σας σαν να μπορούσατε να μαζέψετε ένα μαργαριτάρι και να το κρεμάσετε από ένα λοβό του αυτιού. Το κέρατο δημιουργεί τα κομμάτια χρησιμοποιώντας κερί για τη δομή του δέντρου, που είναι φτιαγμένο από επινικελωμένο χαλκό. Τα γιγαντιαία μαργαριτάρια είναι πραγματικά γυαλισμένα γυαλιά.

Είκοσι Πρώτη Πινακοθήκη

Είναι δύσκολο να μην θέλετε αυτήν την γοητευτική καρέκλα σχεδιασμένη από τον Hubert LeGall. Η καρέκλα Maxou είναι επικαλυμμένη σε δύο τόνους βελούδου και το σχέδιο είναι κεντημένο σε μαύρο χρώμα. Είτε βλέπετε δύο νεοσσοί ή κάτι άλλο, το κάθισμα είναι μια άνετη προσθήκη και ένας πολύ καλός τρόπος για να προσθέσετε ένα ελαφρύ άγγιγμα σε ένα δωμάτιο. Ο παράγοντας διασκέδασης σε αυτή την καρέκλα ενισχύεται μόνο από το γεγονός ότι έχει κομψές γραμμές και είναι εξειδικευμένα κατασκευασμένο.

Wexler Gallery

Με πτυχές καθισμάτων και πλάτης, αυτές οι καρέκλες Rorschach ονομάζονται εύστοχα.Σχεδιασμένο από τον μεταλλικό εργάτη και τον καλλιτέχνη γυαλιού Gregory Nangle, οι καρέκλες διαθέτουν επίσης στροφές που μοιάζουν με τη διατομή ενός δέντρου. Φυσικά στοιχεία όπως το ξύλο, τα πετρώματα και τα φύλλα είναι κοινά φυσικά μοτίβα στο έργο του Nangle. Ενώ αυτά είναι τα σωστά μεγέθη για να χρησιμοποιηθούν ως καρέκλες τραπεζαρίας, δεν θα θέλαμε να τα δούμε κρυμμένα κάτω από ένα τραπέζι, με τα ακανόνιστα σχήματα και τα πόδια των άκρων δέντρων.

Το Salon Art + Design είναι ένα ακόμη κατασκευασμένο για περιήγηση και θαυμασμό. Το φάσμα των έργων και των καλλιτεχνών, τόσο εικονικών όσο και σύγχρονων, είναι μια απόλαυση που βλέπει και αντιπροσωπεύει μερικά από τα καλύτερα σχέδια εκεί έξω. Κοιτάξτε το Homedit καθώς θα μοιραζόμαστε μαζί σας περισσότερα κομμάτια από αυτή την παράσταση.

Μοναδικά, γελοία σχέδια κάνουν το Salon Art + Design 2018 να δει